Siete años después de los acontecimientos de la primera entrega, Remedy Entertainment regresa a su universo paranormal con Control Resonant, una secuela que amplía considerablemente la escala de su propuesta y se atreve a transformar algunos de sus elementos más característicos. En esta ocasión, la historia sigue a Dylan Faden, quien despierta después de permanecer aislado durante años, encontrándose con una realidad completamente diferente a la que recordaba. El Siseo ha conseguido escapar de la Casa Inmemorial y su influencia ha convertido Manhattan en un escenario de pesadilla, donde los edificios desafían la gravedad y las calles adoptan formas imposibles. Con Jesse Faden desaparecida y la Oficina Federal de Control intentando contener el desastre, Dylan deberá enfrentarse a una amenaza que apenas comprende mientras busca respuestas sobre su pasado y el paradero de su hermana.
La narrativa conserva ese estilo enigmático que distingue a las producciones de Remedy, desarrollando una historia donde las respuestas suelen generar nuevas preguntas. Aunque el comienzo avanza con cierta lentitud, la trama gana intensidad conforme descubrimos los secretos de Manhattan y profundizamos en la complicada relación entre los hermanos Faden. Jesse continúa siendo una figura fundamental, incluso cuando no está presente, mientras que Dylan debe enfrentarse a las consecuencias de sus acciones anteriores y a la desconfianza de quienes conocen su historial. La incorporación de Zoe De Vera, una agente encargada de orientarlo durante su misión, aporta una dinámica interesante gracias a sus constantes conversaciones y a la evolución de su relación. La segunda mitad de la aventura resulta especialmente memorable, con revelaciones sorprendentes, acontecimientos surrealistas y una narrativa que experimenta constantemente con la percepción de la realidad.
Uno de los cambios más importantes se encuentra en la estructura de los escenarios, pues abandonamos los espacios predominantemente cerrados de la primera entrega para explorar grandes sectores de un Manhattan completamente transformado. En lugar de presentar un mundo abierto tradicional, el juego apuesta por regiones interconectadas que se expanden conforme Dylan adquiere nuevas habilidades. Inicialmente podemos realizar saltos prolongados y desplazamientos aéreos, pero posteriormente desbloqueamos movimientos que permiten recorrer paredes, aprovechar alteraciones gravitacionales y alcanzar lugares que antes parecían inaccesibles. Esta progresión convierte la exploración en uno de los mayores atractivos de la experiencia, ya que regresar a zonas conocidas suele revelar caminos alternativos, secretos y desafíos adicionales. La verticalidad de los escenarios está aprovechada de manera sobresaliente, haciendo que desplazarse por la ciudad resulte tan entretenido como enfrentarse a sus peligros.
La exploración también incorpora numerosas actividades secundarias, enfrentamientos opcionales y acertijos ambientales que aprovechan las propiedades sobrenaturales del entorno. Manipular la gravedad, encontrar rutas ocultas o utilizar correctamente las habilidades de Dylan exige observar cuidadosamente los escenarios y experimentar con sus posibilidades. Remedy evita proporcionar indicaciones excesivas, permitiendo que el descubrimiento conserve cierta satisfacción, aunque esta decisión también puede generar momentos de frustración cuando los objetivos resultan demasiado ambiguos. Algunas secciones requieren regresar a ubicaciones anteriores sin ofrecer pistas suficientemente claras, mientras que determinados rompecabezas pueden interrumpir el ritmo de la aventura. Afortunadamente, la variedad de situaciones y la constante incorporación de nuevas herramientas consiguen que estas dificultades rara vez opaquen el placer de explorar una ciudad donde prácticamente cualquier estructura puede esconder algo inesperado.
Sin embargo, la transformación más significativa de Control Resonant se encuentra en su sistema de combate, que sustituye el protagonismo de las armas de fuego por enfrentamientos cuerpo a cuerpo mucho más agresivos y elaborados. Dylan utiliza el Aberrator, un arma capaz de adoptar diferentes formas, incluyendo una guja, espadas dobles y un hacha, cada una con características y ventajas particulares. A estas configuraciones se suman variantes adicionales, como martillos, taladros y otras herramientas que amplían las posibilidades ofensivas. El sistema permite combinar ataques, modificar los movimientos finales y desarrollar individualmente las distintas formas del arma, ofreciendo una personalización considerable. También contamos con habilidades paranormales obtenidas durante la aventura, que permiten invocar entidades, potenciar nuestros ataques o desatar poderosas ofensivas contra grupos de enemigos. El resultado es un combate extraordinariamente dinámico, donde la movilidad, la creatividad y la ejecución de combinaciones cobran una importancia fundamental.
La dificultad acompaña esta renovada filosofía de combate, presentando enemigos que requieren aprovechar adecuadamente las herramientas disponibles. La variedad de criaturas es considerable y sus diferentes comportamientos obligan a modificar constantemente nuestras estrategias, especialmente durante los enfrentamientos contra los Resonantes, poderosos adversarios que destacan tanto por sus diseños como por sus mecánicas particulares. El progreso de Dylan también tiene un peso importante, pues mejorar sus habilidades y explorar para conseguir recursos puede marcar la diferencia entre una victoria y una derrota. En el apartado audiovisual, el juego sobresale por su dirección artística y la impresionante representación de un Manhattan distorsionado, aunque algunos escenarios presentan menos detalles que los espacios de la entrega anterior. Los efectos paranormales, la ambientación sonora y las animaciones de combate compensan ampliamente estas limitaciones. No obstante, existen pequeñas irregularidades técnicas, incluyendo caídas ocasionales de rendimiento y errores puntuales que pueden obligarnos a repetir determinadas acciones.